martes, 16 de agosto de 2011

WORMROT (2011) Dirge



Con una escena extrema que está empezando a dar sus primeros destellos de calidad incontestable Indonesia ha visto nacer a los mayores defensores del grindcore más ortodoxo de los últimos 10 años bajo el putrefacto nombre de Wormrot, quiénes ya se ganaron el apoyo de la escena con su demoledor debut llamado Abuse. Debut que les valió para que los siempre atentos cazatalentos de la nuevamente en alza Earache los ficharan y se convirtieran en las nuevas estrellas, si se les puede llamar así, de la discográfica inglesa, algo que por otra parte era de recibo después de que los Wormrot se convirtieran en la nueva esperanza del sonido que la misma discográfica presentó al mundo a finales de los 80.





Para ser una banda que no tiene en sus filas a ningún bajista no se les puede negar la contundente gravedad sonora con la que disparan a bocajarro sus afilados proyectiles capaces de atravesar carne y huesos sin problemas. Recogiendo claramente el testigo de los primeros Napalm Death su nuevo disco es sutilmente diferente a lo presentado en el debut. Después de muchas y concienzudas escuchas he llegado a la conclusión de que aparte de llevar algo más de urgencia y construir los temas aún más breves que de costumbre he notado que su vena punk tiene algo más de protagismo en detrimento de los sonidos más metálicos a la vez que el crust y el noise hacen su inestimable aportación a este imparable Dirge.





Con la fortaleza y las ganas que dan la evidente juventud que aporta el trío sus 24 canciones se concentrann en 18 impasibles minutos con los que los Wormrot dejan bien claro que el término grind-core tiene unos nuevos reyes y que por supuesto no son para tomarlos a la ligera. Mucho más salvejes y algo menos accesibles con Dirge en la calle no hay Dios que les pueda hacer sombra es estos mastuerzos de armas de tomar, aunque también tengo que decir que a un precio de más de 20 euros el cd pocos vamos a rascarnos el bolsillo para comprar el disco.

lunes, 15 de agosto de 2011

SSS (2011) Problems To The Answer



Después de unas semanas dejando apartado a un lado mi vertiente más savaje y metalera, tan sólo el disco de Trivium y el de los Iwrestledabearonce han sido capaces de alzarse entre tanto pop, indie, rock y rap que ha ido cayendo últimamente por aquí, hoy vengo con la firme promesa de dáros vuestra más que merecida sobredosis de sonidos de alto voltaje y volver a domostrar que aquí no nos olvidamos de nadie, ya está bien de tanta ñoñería y estrellita de postín, ahora le toca el turno a los que de verdad tienen algo que decir, a los que no hacen su música para estar en las revistas ni forrarse de pasta hasta las cejas, ahora les toca el turno a gente tan auténtica como estos SSS.





Desde el mismísimo Liverpool y con unas ganas locas de reactivar aún más la creciente escena crossover han llegado de nuevo los Short Sharp Shock con la clara intención de imponerse como un valor seguro con su tercer disco de estudio titulado Problems To The Answers. Lo de Foxy, Mark, Stu y Dave no tiene desperdicio, su acelerada mezcla de estilos en la que caben el metal, thrash, crossover y hardcore dosificadas en un empaque claramente punk los convierte desde ya en un ineludible referente de este glorioso revival junto a gente del calibre de Munucipal Waste y Toxic Holocaust.





Con unos vertiginosos minutajes que van desde los clásicos 6 segundos hasta la friolera de los 2 minutos y medio, tan sólo 2 de los 24 temas que contiene el disco pasan por mucho de esas cifras en el conteo final de 41 minutos que dura este explosivo Problems To The Answers, escuchándolos me vienen a la cabeza Sick Of It All, Biohazard, Suicidal Tendecies, Crass o Discharge por poner algunos de los ejemplos más evidentes, pero una de las sorpresas más agradables que me he llevado ha sido la única colaboración que tiene el disco. The Kill Floor, Here Comes The Neighbourghood y Roar tienen como estrella invitada al monstruoso Barney de Napalm Death apadrinando el disco de sus compatriotas como está mandado.

sábado, 13 de agosto de 2011

JAY ROCK (2011) Folow Me Home



Otra de las revelaciones de la temporada, y con éste dámos por finalizada la semana temática del rap en las Píldoras, es el debut de este mc de Watts, California de nuevo en el mapa, llamado Jay Rock quién, totalmente al contrario de su amigo y colaborador Kendrick Lamar, si que recoge el sólido e histórico legado de la zona poniendo sobre la mesa su renovada versión del sonido West Coast asistido por algunos de los mejores discípilos del omnipresente Dr. Dre.



Favoritas hay bastantes aquí, la lista es prácticamente exacta al tracklist del que se compone Follow Me Home, 18 temas a cual mejor, pero tengo que admitir que Code Red, Bou That, Elbows, Boomerang, All I Know Is o I'm Thuggin, dónde podemos comprobar la sobrada calidad que gasta Jay en solitario sin necesaidad de comparsa alguna, son simplemente enormes, puros pepinazos aficianzados a conciencia en un estilo al que eleva y apoya a partes iguales.





Contando con temazos que son auténticos clásicos instantáneos del sonido West Coast no está demás señalar la épica colaboración de Kendrick Lamar en el pepinazo Hood Gone Love It y la impagable asociación que forman el colectivo Black Hippy (Lamar, Ab-Soul, Schoolboy Q y Jay Rock) en la rebosante de química Say Wassup con un minuto final para los anales. Un discazo capaz de hinchar tu vena hardcore hasta límites insospechados de la misma manera que puede hacer mover tu cu-cu a ritmo de funky en más de una ocasión, nos sentimos vigilados en todo momento por ese flow seco y directo que gasta Jay deudor de los mejores homies del sonido Cali.



CALI SOUND!!!

viernes, 12 de agosto de 2011

JAY Z & KANYE WEST (2011) Watch The Throne

Uno de los discos más esperados del año es esta colisión de astros en forma de colaboración entre el absoluto e indiscutible magnate del rap Jay-Z, capo de la imperecedera Def Jam y envidiado marido de la voluptuosa Beyoncé, junto el niño mimado de la cultura pop yanky Kanye West, quienes después de su último encuentro en el anterior disco de Kanye se pusieron de acuerdo para meterse juntos en el estudio y componer un disco mano a mano y de cuyas sesiones ha salido este sonado Watch The Throne, título por cierto bastante explicativo.





Con una impresionante combinación de voces el disco se sucede bajo la atractiva visión de un Kanye West capaz de producir la mayoría de los beats aportando su infinita sabiduria y componiendo un variopinto collage de sonidos en el que la imaginación y la libertad brillan por si mismos siendo los principales protagonistas de la fiesta. Hay que decir que los ritmos se han hecho en colaboración con algunas de las eminencias de la escena como Q-Tip, The Neptunes, Swizz Beatz, Mike Dean o Rza por nombrar algunos aportando su experiencia a las tablas y dándole así ese toque único y personal que respira cada tema.





En las colabos sin sorpresas, las más acertadas nos las encontramos nada más empezar el disco, Frank Ocean cantando el estribillo del primer tema a través de un vocoder y a la impresionante Beyoncé conformando el trío más asquerosamente adinerado del rap en la colabo más explosiva del disco. Posiblemente éste Watch The Throne no sea capaz de superar ninguno de los dos últimos discos del amo del juego Kanye West pero os aseguro que esto es de sobras lo mejor que ha facturado el insufrible Jay-Z desde su clásico debut de 1996 Reasonable Doubt, no hay nada como saber posicionarse, je je je.

jueves, 11 de agosto de 2011

BLAQ POET (2011) Blaq Poet Society



Hardcore de ultratumba, horrorcore del gordo, violencia extrema y toneladas de sudaderas negras con capucha son los ingredientes que utiliza este veterano del juego llamado Blaq Poet al que pocas veces le ha acompañado la suerte en sus también pocas obras en solitario que ha firmado hasta la fecha. Y no será por su falta de calidad, de la que vuelve a hacer gala sobradamente en este Blaq Poet Society, sino más bien por su falta de vista a la hora de escoger los sellos con los que trabajar, ahora está en Brick Records, y también resultado de la poca promoción que ha recibido de los medios probablemente por su creciente afición al horrorcore y demás sonidos oscuros.





Poco amigo de hacer amigos y con una banda sonora que bien podría pertenecer a cualquier filme de serie-b de horror de tres al cuarto los perpetradores de tales fechorías musicales son Stu Bangas y Vanderslice únicos sencargados de darle el punto tétrico y oscuro a los ritmos que resultan en siniestra y perfecta conjunción con las terroríficas y despiadas líricas de este hipotético asesino de mc's. Estoy seguro que esto no ocupará ninguna de la listas con lo mejor del año pero os aseguro que es un momento ineludible para cualquier amante del hardcore más puro y duro.





El de Queens ha sabido rodearse de la creme de la creme del hardcore underground de los States contando con la participación estelar de R.A. The Rugger Man, Chief Kamachi, Vinnie Paz, Reef The Lost Cauze, Capone, Celph Title, o Apathy entre otros logrando así ayudar al disco, cuanto menos en la variación de registros, a una mínima diversidad para combatir la cruda monotonía en la que se sumerge el disco. Sus contundentes 14 cortes, skits incluídos, y un total de 33 minutos es otro de los aciertos de un disco que debería ser considerado un puto clásico en su género.

miércoles, 10 de agosto de 2011

KENDRICK LAMAR (2011) Section 80

Seguimos moviéndonos dentro de los parámetros de la cultura hip hop viajando directamente al mismísimo corazón de la soleada California, cuna de leyendas vivas del rap como Snoop Dog o Dr. Dre, para descubrir uno de los mayores valores en alza del rap yanky. Personalizado en la joven figura de Kendrick Lamar, que desde los suburbios del duro Compton ha conseguido facturar uno de los discos más suaves y originales del año, su intención es hacerse un hueco dentro de los designios del insuperable Kanye West y el cada vez más flojo Lupe Fiasco y lo hace sobradamente poniendo su nombre en el mapa con mayúsculas gracias a este impresioanante Section 80.





Deshojando todo un sinfín de influencias que van desde el soul hasta los sonidos más actuales sus cerebrales rimas colisionan frontalmente con una actitud claramente de barrio insuflando el concepto de street-life a sus versos a la vez que reformula los ritmos imponiéndose la versatilidad y la esperanza contra la monotonía y la crudeza tan arraigada en el famoso barrio del que proviene. Recordermos que el barrio se hizo famoso gracias a los controvertidos N.W.A., uno de los primeros combos de rap en ser catalogados como hardcore por sus duras y directas críticas contra la sociedad y el estado.





Pero como ya he dicho Kendrick Lamar ha obviado la mayoría de las influencias más cercanas fijando su punto de mira en un público mucho más amplio. Lamar ha llegado para crear su propio universo y decir su verdad con una fuerza y una garra que ya querrían muchas de las viejas glorias facturar un disco la mitad de bueno que este imparable Section 80. Otra de las grandes sopresas que esconde el disco es la gran cantidad de productores prácticamente desconocidos que firman unos beats que saben captar a la perfección esa atractiva rareza que destila el estilo de Lamar, -Ya'll be calling it hip-hop, I be calling it hip-notize...-

martes, 9 de agosto de 2011

DJ JS-1 (2011) No One Cares



Aprovechando que ayer abríamos la caja de los truenos del rap hoy vengo con otro de esos discos que hará temblar los cimientos del juego y con el que los amantes de la cultura hip-hop se pondrán locos de contentos admirando el inagotable plantel de estrellas de ayer, hoy y siempre que ha conseguido reunir el gran JS-1, dj de los míticos Rocksteady Crew, en este su tercer disco largo bajo su nombre de título bastante irónico, No One Cares, ya qué si alguien es capaz de pasar por alto dúos de la talla de KRS-One con Rahzel o C-Rayz-Walz con A.G. es que no sabe lo que hace.





Producido ciento por ciento por JS-1 sus impresionantes beats, claramente street-hardcore, tienen sus propias variaciones dentro de tan cerrado estilo adaptándose a la perfección tanto al temario como al estilo de los mc's consiguiendo el ritmo perfecto para cada ocasión y afirmando, de manera casi reverencial, la indudable importancia de la base para que el tema funcione con el equilibrio perfecto, 50% base/50% rimas. Las sedosas influencias del jazz y del soul se entremezclan de maravilla entre los duros bombos y las ásperas cajas imponiendo un ritmo de paso firme y contundente con tempos sólidos y calmados.





Sobre la irrepetible conjunción de astros del juego que se dan cita en tan gordísimo disco os nombraré algunas de mis combinaciones favoritas a parte de las que ya os he comentado al principio. La colabo enre Eternia y Rass Kass en Compositionz es épica, el temazo que se marcan Sick Jacken, Slaine y Sabac Red es apoteósico y poner en un mismo corte a Ill Bill, Blaq Poet y Ruste Juxx es como un sueño hecho realidad, Murder The Dj es unos de los pepinazos del disco. Eso sumado al regreso de figuras tan míticas como Kool G Rap o Jeru Da Damaja hacen de este No One Cares un absoluto clásico de nuestros días.