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sábado, 26 de noviembre de 2016

ANAAL NATHRAKH (2016) The Whole Of The Law


El dúo inglés Anaal Nathrakh, formado por Irrumator (bajo, guitarra y programaciones) y V.I.T.R.I.O.L. (alaridos interdimensionales) lleva más de una década dinamitando, desfigurando y reestructurando nuestro universo musical conocido abriendo puertas, forzando ventanas, utilizando agujeros de gusano, fabricando túneles estilísticos y desvirtuando el espacio-tiempo para construir su propio cubículo extremo, insano y desolador (metidos dentro de un vehículo capaz de romper la barrera de la velocidad de la luz) con el que poder viajar más allá de los desconocidos límites del metal extremo y conformar una discografía que haría huir despavorido al propio John Rambo.



Dotado de una ferocidad, una contundencia y una violencia extrema capaz de descoyuntar tus cervicales sin compasión, su incomparable mezcla de industrial, black metal y death melódico es algo a como un caótico torbellino de estilos que se entremezclan para esputar una obra no falta de incomodidad, desconcierto y destrucción en cantidades descomunales. Su abisal y sumamente oscura concepción musical contrasta sobremanera con esas voces limpias (igual de perturbadoras que las desgarradas) y esas indescifrables melodías puestas de anabolizantes hasta las cejas y con una única misión, destrozar tus tímpanos y tu materia gris sin opción a recuperación.

Puntuación 9

jueves, 31 de marzo de 2016

THE BLACK DAHLIA MURDER (2015) Abysmal



Sí, yo también he escuchado ya al completo el Meloria de Ghost, pero necesito todavía un par de días más para hacerme realmente con el espíritu del disco, el cual he de decir que de primeras no me parece su mejor trabajo, pero el tiempo dirá. Mientras tanto vamos a lo seguro, lo que se dice, a tiro hecho. Lo nuevo de The Black Dahlia Murder, por mucho que su portada no me acabe de convencer del todo, creo que son los colores y no el arte, y de que sus adelantos no hayan sido ni de lejos lo mejor del disco, eso siempre es bueno para manterner el misterio, Abysmal es una más que digna continuación de su anterior Everblack, para mi uno de sus mejores trabajos hasta la fecha, aunque también digo alto y claro que me costaría mucho decidirme por uno únicamente como mi favorito, y que además recupera algo de sus inicios con el metalcore y vuelve a potenciar los cambios de tempo radicalmente técnicos.

 

Trevor Strnad (vocales) y Brian Eschbach (guitarras), los únicos miembros que quedan en la banda de la formación original, han parido un disco muy en la tradición de los Black Dahlia, sin sorpresas, cosa que tampoco pretende, pero que sí que añade ciertos matices a su música que hasta el momento no eran tan patentes. Me refiero a emociones como la melancolía y la frustación, una seriedad lírica cada vez más fuerte en sus canciones y un desarrollo de los temas cada vez más trabajado. Es por ello que podemos decir que estamos ante el séptimo triunfo de los deathsters melódicos conocidos como The Black Dahlia Murder, pese a quien le pese. Ahora solamente toca esperar a volver a verlos en directos para confirmar lo máquinas que son en todos los sentidos.

lunes, 19 de mayo de 2014

ARCH ENEMY (2014) War Eternal

http://www.mirrorcreator.com/files/1IZJJYHD/Arch.rar_links 

No sé si era una cosa ya anunciada pero me ha sorprendido mucho cuando, tan sólo u npar de meses antes de sacar su nuevo álbum, la banda sueca de death metal melódico por excelencia anunciaba cambio de vocalista, recordemos que Angela Gossow ya sustituyó en su día a John Liiva al micro, y su decisión pasaba por sumara a sus filas a la portentosa canadiense Alissa White-Gluz, vocalista de la banda de death melódico The Agonist.

magnet:?xt=urn:btih:f10c3084a2fff142e37e4fc00f0f94132889c703&dn=Arch+Enemy+-+War+Eternal+%7B2014%7D&tr=udp%3A%2F%2Ftracker.openbittorrent.com%3A80&tr=udp%3A%2F%2Ftracker.publicbt.com%3A80&tr=udp%3A%2F%2Ftracker.istole.it%3A6969&tr=udp%3A%2F%2Fopen.demonii.com%3A1337 

Pero es que además de la, en principio, acusada pérdida de Angela, también tenemos que añadirle a la complicada situación, la deserción de Christopher Amott, quien por enésima vez se despide de la banda y de su hermano dejando a la banda huérfana de esa fraternal química excepcional que respiran los Amott sobre el escenario, sustituido para el caso por Nick Cordle, un abosluto desconocido, para mi, que firma su trabajo a la lead guitar con corrección.

 

Pero a pesar de todo esto hay que admitir que, sin exigirle demasiado a la banda, Alissa sirve como el resfresco perfecto para una banda un tanto saturada de si misma, siguen con el mismo rollo y cada vez con menos interés, resurgiendo mínimamente por encima de su anterior Chaos Legions que se quedaba al flojo para el nivel de la banda. Disfrutable totalmente para los fans de la banda. Portadón extremo, eso sí.

miércoles, 26 de octubre de 2011

HYPOCRISY (2011) Hell Over Sofia - 20 Years Of Chaos And Cofusion


El pasado 21 de Octubre y bajo el auspicio de la imparable Nuclear Blast, hogar de los suecos desde el principio de los tiempos, salía a la venta una de las ediciones más codiciadas del año. Hypocrisy, a falta de un nuevo álbum con el que golpearnos hasta la muerte, ha decidido darle salida al concierto que dieron el pasado 27 de Febrero de 2010 en el Blue Box de Sofía (Bulgaria) en una edición antológica que consta nada menos que de 2 cd's con el apocalíptico concierto al completo, dotado de un set-list que ni en mis mejores sueños, ahondando sobretodo en sus últimos esfuerzos pero sin olvidarse de clásicos de la talla de Penetralia, Obsculum Obscenum o Pleasure Of Molestation, eso por una parte.


La segunda parte de la edición está protagonizada por un dvd que recoge la incendiaria actuación de dicho concierto en Sofía con un total de 15 pepinazos marca de la casa, en los cd's nos encontramos con 3 temas más, en los que además de estar dotados de un sonido realmente abrasivo y demoledor podemos apreciar lo bien que han sufrido el paso del tiempo esos himnos imborrables de la escena que aquí suenan si cabe todavía mejor con un Tägtgren pletórico a las voces.


Pero quizás a lo que realmente le tenga más ganas de todo es al documental que han rodado sobre su historia titulado 20 Years Of Chaos And Confusion en el que podremos ver supuestamente material antiguo y nuevo de la banda en lo que debería ser una merecida cronología de la banda desde sus inicios hasta el día de hoy pasando por la imprescindible figura de Peter Tägtgren quién ha siginificado una de las piedras angulares del estilo gracias a sus múltiples e impagables aportaciones al género. Compro fijo!!!.

jueves, 9 de junio de 2011

IN FLAMES (2011) Sound Of A Playground Fading

Con la experiencia que dan más de 20 años de carrera y con el handicap de enfrentarse a su décimo álbum de estudio con la notable baja de su guitarra fundador Jesper Strömblad los suecos In Flames, portadores del sonido Goteborg alrededor del mundo, han decidido ahondar aún más en su vertiente ultra-melódica siguiendo la estela del anterior A Sense Of Purpose del 2008 con el que se despidieron de la mayoría de sus fans de la primera época, o de los pocos que quedaban, para abrazar efusivamente y sin complejos su cara más pop, supongo que la mayoría entendéis a lo que me refiero.


Sounds Of A Playground Fading resulta en un disco que supera al anterior, aunque suene incluso más melódico parece que las canciones tienen mayor pegada, pero que sin duda alguna sigue sin estar a la altura de discos tan perfectos como Whoracle, Colony o el más reciente Come Clarity, dato que no tiene porqué siginificar que su nuevo disco sea malo sinó qué el que esté esperando la repetición de cualquiera de esas obras pasadas se va a dar de bruces pero bien. Está bien claro que desde los tiempos del Clayman los In Flames han querido convertirse en una de las bandas de metal más sonadas y radiables de la actualidad sin tener que sacrificar del todo su actitutd metalera y su ferocidad y eso es algo que ha ido siempre en aumento.


Arropados por una producción prácticamente perfecta y centrando parte de su sonido en el magnífico trabajo de las guitarras, los riffs vuelven a sonar definitivamente demoledores, el disco está lleno de momentos emotivos en los que la voz de Anders se presenta con su registro más cantado dejando de lado casi por completo sus gruñidos guturales y dándole un mayor protagonismo a los gritos de rabia. Cabe recalcar el impresionante y efectivo arsenal de solos que inundan el disco dándole un toque de clase extra a los temas muy bien buscado. Nada nuevo en el frente pero siguen resistiéndose a morir, la agonía todavía puede durar unos cuantos discos más...

lunes, 30 de mayo de 2011

ARCH ENEMY (2011) Khaos Legions


Empezamos la semana con una sonrisa de oreja a oreja premio al esfuerzo de las caóticas hordas lideradas por la imprable Angela Gossow, pese a quién le pese es una de las mejores voceras femeninas del metal extremo, que de nuevo bajo la técnica mirada de los hermanos Amott a las gráciles aunque sanguinarias guitarras, Sheerly D'angelo al bajo y Daniel Erlandsson a los parches han conseguido componer el que desde ya es el mejor disco de death melódico del año con una diferencia abismal.


Posiblemente sus detractores volverán a incidir en lo mismo, la linealidad y la poca originalidad que destilan sus canciones y el brutal parecido que hay entre sus discos siempre ha sido el arma a blandir por sus múltiples enemigos, y por supuesto nada más lejos de la realidad, el problema aquí es que los que los amamos incondicionalmente blandimos la misma arma con un orgullo descomunal. ¿Quién en su sano juicio podría prescindir en las canciones de Arch Enemy de esos riffs como hachazos, esa técnica incomensurable y esos solos tan grandiosos y emotivos capaces de hacerte saltar las lágrimas de la emoción?, ja ja ja, yo vuelvo a comprar más de lo mismo con un gusto inhumano.


Inclinando cada vez más sus canciones a la melodía y la accesibilidad sin que por ellos nunca se vea resentida su imparable capacidad destructiva liderada por un groove aniquilador este Kaos Legions vuelve a incidir en los solos imposibles, los cambios de ritmo impredecibles, los dobles bombos atronadores y los ritmazos adictivos como la adrenalina consiguiendo depurar cada vez más su fórmula y volviendo a refrescarla lo justo para no sonar repeititva. Puede que necesiten un cambio de orientación pero si siguen facturando discazos tan contundentes como este Kaos Legions con esta regularidad a mi ya me vale.

viernes, 25 de marzo de 2011

SYLOSIS (2011) Edge Of The Earth


Después de dejarnos uno de los debuts más interesantes del género en años los ingleses Sylosis vuelven a la carga con su segundo álbum titulado Edge Of The Earth para demostrar que lo suyo no es ninguna broma y que si por mi fuera ahora mismo los coronaba como los auténticos renovadores de un estilo tan indiscriminadamente clonado hasta el punto de sacarle todo el jugo y dejarlo seco hace ya años, estamos hablando del trilladísimo death metal melódico. Aunque siendo todo lo justos que deberíamos ser también hay que decir que encasillar a estos virtuosos en un sólo estilo es prácticamnete imposible gracias a la riqueza estilística y amplitud de miras que impone la banda a lo largo del disco.


Superado el escollo de perder a su vocalista y como se suele decir crecidos ante la adversidad el multi-instrumentista de la banda Josh Middleton ha sido el agraciado para cubrir las tareas vocales con unos resultados realmente impresionantes y sobradamente superiores a los de su predecesor. En el plano musical los Sylosis han decido anular por completo sus influencias más metalcoreras y han seguido el buen camino del metal extremo en su vertiente más artística y técnica consiguiendo superar con creces también en el plano musical a su demoledor debut.


Sorprende gratamente la notable subida de nivel en una banda tan joven que ahonda con quirúrgica precisión en los solos y las melodías para producir algunos de los momentos más memorables cuándo la instrumentación se pone en primer plano hasta el punto de pasar por alto el tema vocal en alguno de los temas. Su variedad de estilos abarca el progresivo, el folk, el death y el thrash a partes iguales ayudados enormemente por una imagición sin límites a la hora de construir sus composiciones plagadas de epifánicos cambios de ritmo, luminosos pasajes melódicos, unos riffs capaces de cortarte en pedacitos y unos ritmos forjados con una técnica impecable. Pero nada de esto sería tan grande sin la inestimable aportación a las voces del nombrado Josh Middleton, sus impresionanteas cualidades vocales casan a la perfección con la sobrada calidad instrumental de la banda consiguiendo aportar su personal visión para cada estilo con el juega el combo. Ingleses tenían que ser.

sábado, 29 de enero de 2011

DEADLOCK (2011) Bizarro World


Los alemanes Deadlock vuelven a la palestra con este Bizarro World pasados 4 años desde que soprendieran a propios y extraños con su magnífico Wolves y su atronadora mezcla de death metal melódico y metalcore. Tan solo un año después se desmacaron radicalmente del estilo que tan buenos resultados les había dado para parir una incomprendida obra llamada Manisfesto en la que diversas influencias se fundían en su malgama metalizada dándo vida a canciones que poco o nada tenían que ver con el metal y que se acercaban peligrosamente al rap y al techno sin complejos, algo que les valió las críticas de sus fans más radicales pero que a algunos nos pareción un acierto total.


En este Bizarro World al parecer han hecho caso de esas críticas y han vuelto a hacer un discazo en el que las voces de sus dos vocalistas, la celestial Sabine Weniger y el gutural Johannes Prem, se turnan las posiciones protagonistas para volver a machacar nueronas base de bien con esa fórmula tan trillada pero que tan bien ejecutan estos animales. Los sintetizadores y los teclados siguen presentes de manera mucho más comedida y los experimentos se relegan a un segundo plano dejándolos para el final del disco.


Gran parte de su encanto reside en sus contrastes, su atronador sonido y en su preciosa vocalista femenina capaz de derretirme totalmente con su sensual y sugerente registro, no van a cambiar el curso de la música eso seguro, y probablemente dentro de una semana lo haya quemado tanto que no quiera volverlo a escuchar más pero hasta entonces me lo voy a poner hasta la saciedad por que esto es un auténtico disfrutazo.

jueves, 13 de enero de 2011

DISSECTION (2006) Reinkaos + (2003) Live Legacy (DISCOGRAFIA 3ª PARTE)


Y llegamos al final del camino en la breve discografía de esta imponente banda con el es su disco de regreso después de la liberación de su líder en el 2004 y habiéndose puesto debidamente en la palestra con una precedente gira de retorno llamada Rebirth Of Dissection. Con una formación totalmente nueva que congregaba a los más granado de la orden satánica llamada Misanthropic Luciferian Order, en la que también jugó un papel importante el radical Jon Nödtveidt, el ataque final de Dissection sobre la audiencia es toda una declaración de intenciones.


Bajo mi punto de vista Reinkaos es el disco más oscuro y representativo de las creencias filosóficas de un Jon totalmente absorbido por la oscuridad. Puede que no en su forma, ya que este fue el disco en el que el black metal quedó totalmente suplantado por un death metal de carácter ultra-melódico en el que los solos impresionantes y las melodías infecciosas son los auténticos protagonistas del aquelarre (sin olvidarnos por supuesto de algunos de los mejores riffs que ha compuesto nunca el malo de Jon), pero si echamos un vistazo al contenido es realmente aterrador, sus letras están basadas en las creencias de la orden satánica a la que pertenecía y además están escritas junto al fundador y gurú de la secta.


Después de intentar una gira por los States y de que le denegaran el visado a causa de su historial con la justicia la opción de Jon fue clara, -me quito de en medio con un suicidio a lo efectista total con velas y pentagrama dibujado en el suelo incluido y quedo como el más chungo del mundo, je je je- y así lo hizo, un tiro y para el otro barrio. La verdad que tuvimos la suerte de perder a un colgueras de cojones, además de peligroso, pero también perdimos a uno de los mejores compositores que ha dado el metal extremo en toda su historia.


Os pongo para completar el que creo que es el único directo oficial de la banda editado finalmente en el 2003 por Nuclear Blast pero realizado en el mejor momento de la banda, en el Wacken Open Air de 1997, una auténtica joya que da por finalizada la impecable discografía de una banda teñida por la oscuridad de una persona que quizás esté mejor donde esté que entre los simples mortales.

miércoles, 12 de enero de 2011

DISSECTION (1995) Storm Of The Light's Bane (1995) Dissection (DISCOGRAFIA 2ª PARTE)


Segunda parte de la corta discografía de estudio protagonizada por las huestes de Jon Nödtveidt y para muchos su obra maestra indiscutible, aunque no es mi caso, yo opino que cada uno de sus discos es una entidad en si misma y expone lo que era la banda en cada momento de su grabación a la perfección siendo los tres realmente imprescindibles, aún teniendo en cuenta que muchos de sus fans no consideran un disco real de Dissection su último Reinkaos, en el que cambiaron radicalmente de rumbo y Jon contó con una formación totalmente nueva, yo creo que está perfectamente a la altura de sus dos obras precedecesoras.


Diferencias con ese impagable debut llamado Somberlain, más precisión en la ejecución de los temas, un sonido mucho más pulido, una producción mucho más grande y limpia y una devoción aún más enfermiza que en el primero por esas incendiarias e infernales melodías, melodías que se alojan en tu cerebro desde el primer momento y que acaban quemándote las neuronas a base de bien con sus impresionantes y chirriantes agudos. De nuevo con un siniestro diseño de portada a cargo de Necrolord en 1995 se ponia en circulación la última plaga de Dissection antes de la detención y encarcelamiento de su líder.


Mañana nos meteros de lleno en su también impresionate Reinkaos, el último alegato de una banda que de no ser por la trágica elección de su cantante por dejarnos a la prematura edad de 31 años, estoy seguro que hoy en día serían uno de los más grandes exponentes del metal extremo actual, bueno, realmente lo son sin tan siquiera estar en activo, Long Live The Legend!!!

martes, 11 de enero de 2011

DISSECTION (1993) The Somberlain (DISCOGRAFIA 1ª PARTE)


Seguimos sin novedad en el frente y continuamos yendo atrás en el tiempo, esta vez nada menos que 18 años hasta llegar a la edad dorada del black y del death más auténticos. Cuando la cima del metal extremo estaba coronada por bandas tan míticas como Entombed (a quienes hicieron de teloneros por primera vez), Grave o Dismember en su Suecia natal y Mayhem, Emperor o Immortal en Noruega y bandas como At The Gates (con quién compartieron garito de ensayos) o Dark Tranquility empezaban a infectarlo todo con sus infernales melodías surgió una de las bandas más infames, peligrosas y auténticas de la historia del metal, esa banda era Dissection.


Pero para hablar de Dissection es de obligada necesidad hablar de su creador y único impulsor Jon Nödtveidt, una persona absolutamente dominada e introducida en las artes oscuras y satánicas más reales y terrenales. Tanto es así que en 1997 fue hallado culpable y condenado por el asesinato de Josef Ben Meddaours, un homosexual de 38 años que vivía en Gotenburgo, y gracias a la benevolencia de la justicia sueca en 2004 ya estaba de nuevo en la calle. Por suerte para la familia de Josef el asesino Jon Nödtveidt se suicidó en el 2006 después de reformar la banda con nuevos componentes y dejar un disco más para el impagable legado de esta imprescindible banda.


Formados en 1989 y después de un Ep que corrió como la pólvora por el underground extremo en 1993 y con diseño de portada del gran Necrolord salía a la calle dispuesto a contaminar el ambiente con su oscurantismo y sus altas cargas de maldad el imparable The Somberlain. Una combinación explosiva de death, black y cantidades ingentes de melodía se enfrentan como titanes en esta auténtica maravilla que te atrapa y te devora sin compasión en su melódica maraña de riffs helados resultando una de las piezas clave en el desarrollo del black en su vertiente más melódica y nihilista. Clásicos indiscutibles como la inicial Black Horizons, la épica In the Cold Winds Of Nowhere o la impresionante The Grief Prophecy / Shadows Over A Lost Kingdom hacen de ellos una entidad única e inimitable. Mañana si la cosa no cambia Storm Of The Light's Bane.

martes, 2 de noviembre de 2010

EVOCATION (2010) Apocalyptic


Después de tantos días sin apostar por los sonidos extremos y el death metal de casta sueca hoy vengo con lo que se está convinrtiendo en el mejor disco de death metal melódico del año, si el de los The Crown fue toda una agradable sorpresa tanto por su regreso como por su contundente discazo lo de los Evocation ha sobrepasado todas mis espectativas con creces y después de 5 días sonando a todo volumen en mi Mp3 éste Apocalyptic todavía sigue vivo y yo disfrutando de él como si del primer día se tratara. Sus interminables virtudes melódicas hacen del disco una fuente inagotable de riffs afilados y solos sublimes convinando de manera excepcional la fuerza bruta de la vertiente más brutal del estilo con las melodías que implantaron los referenciales At The Gates.


Como muchas otras bandas que nacieron durante el auge de la escena death metalera en Suecia a finales de los 80 los Evocation solamente se las arreglaron para despachar un par de demos a principios de los 90 hasta su pronta separación por falta de un contarto discográfico decente y no fue hasta el reciente 2004 cuándo les reeditaron esas dos maquetas com si de un debut tardío se tratase. Como bien suele pasar con la mayoría de los estilos cuando se sobresaturan tienen que pasar unos cuantos años hasta que el exitoso ciclo vuelva a repetirse, pues bien al parecer el sonado retorno de los Evocation llegó justo en el preciso momento en el que el death metal de antaño volvía a cobrar una credibilidad y un status digno de tiempos pasados, y para no desaprovechar el tirón los de Göteborg nos aplasataron nuestras cabazas a base de bien con un mortífero artefacto llamado Tales From The Tomb en el 2008 y sin pensárselo demasiado volvieron para acabar de aniquilarnos al año siguiente con el sonadísimo Dead Calm Chaos, dos obras muy bien paridas que dejaban claro las ganas y la vigencia de una banda que siguiendo los postulados de la old-school sabía aportar su propia personalidad al estilo para diferenciarse de la media.


El disco hace honor a su título ofreciendo una verdadera hecatombe en tu equipo que perfectamente podríamos trasladar a nuestra habitación, si te dejas llevar por la capacidad destructiva de sus infernales melodías y los gritos de auténtica desesparición que esputa su vocalista tu hábitat natural corre peligro de ser devastado. Sin llegar a la marca de los 40 minutos de duración total las diez canciones contenidas en este devastador Apocalyptic son capaces de conducirte a toda velocidad por una hipotética autopista en dirección al infierno montado en una hydra de 5 cabezas a cual más destructiva de todas representadas en cada uno de sus componentes. Una portada de órdago rubricada por el artista Xaay y una producción que te dejará helado de lo precisas y cortantes de sus cualidades, el disco se convierte en otra fuerte apuesta a tener en cuenta para final de año.

martes, 28 de septiembre de 2010

THE CROWN (2010) Doomsday King

(click en la portada para descargar)
Nuevo archivo ripeado de la edición especial a 320Kbps y con 4 temas extras.

Siento volver a la oscuridad con tanta urgencia pero la ocasión lo requiere de manera obligada. Ayer por la mañana y después de un trayecto en el que he empezado a notar el frío del otoño en la moto y volver a rallarme por enésima vez el último discazo de Jimmy Eat World he llegado al curro y justo cuándo me disponía a escuchar un directazo de Pearl Jam (algo que revitaliza tus Lunes de manera inmediata) me he encontrado con una sorpresa que me ha puesto de un humor excepcional contando que es Lunes, je je je. Cómo si de una apisonadora manejada por un tiranosaurio se tratase los The Crown y su death melódico de carácter brutote y conducido a velocidades vertiginosas me han devuelto abruptamente a la oscuridad, he vuelto a caer bajo la oscura y aplastante contundencia de éstos viejos conocidos de la escena sueca sin opción a poder evitarlo, la oscuridad me puede, ja ja ja.


Después del memorable y último disco que rubricó la banda en el lejano 2003 llamado Possessed 13 y olvidados ya los días en los que Thomas Lindberg les acompañó a las voces nos encontramos en el 2010 con unos The Crown con fuerzas renovadas y nuevo vocalista dispuestos a seguir dando guerra con éste impoluto Doomsday King, un perfecto ejercicio de fuerza bruta bajo el control imperioso de la melodía, una conjunción que pocos pueden fraguar con la convicción, entereza y experiencia con la que lo hacen ellos, además para la ocasión cuentan con el apoyo de un nuevo contrato discográfico firmado con la mastodóntica Century Media.


Dotadas de un crujiente y afilado sonido sus adictivas canciones están preparadas para transformar sus directos en auténticos campos de batalla al son de algunos de los mejores riffs que he escuchado últimamente en un conjunto de sus características. De una calidad técnica impresionante y una precisión milimétrica los temazos se suceden continuamente llegando a producir una extraña sensación de tensión constante, siempre preparado para recibir una buena tormenta de riffs endiabladamente potentes acompañados de un desenfrenado bombardeo por parte de una base rítmica absolutamente imbatible, una actitud más que imprescindible a la hora de escuchar éste triunfal Doomsday King , un retorno más que digno para unos clásicos de la escena que nunca deberían haberse ido pero que gracias a eso su retorno será todavía más sonado. Asi es como se hace el death metal melódico actual, con una mala hostia de la bomba.

jueves, 26 de agosto de 2010

DRACONIS (2010) The Cult Of The Dragon


Llevó varios días posteando solamente hip-hop y tengo una cosa que decir, o la peña está tan de vacaciones que no deja ni comentarios o realmente la mayoría de los asiduos al blog pasan olímpicamente del rap. Ninguno de los tres últimos discos que os he dejado en el blog han sido comentados por nadie, y no será por la falta de descargas (más de 15 cada uno de ellos), supongo que los que se descargan rap de las Píldoras no suelen ser los que más las visitan, sino más bien navegantes ocasionales que pasan por el blog buscando un disco concreto, o por lo menos es lo que prefiero pensar... ja ja ja. Con todo éste dilema sobre mi cabeza he decido cambiar de tercio para acabar de comprobar mi teoría, seguro que con ésto más de uno estará dispuesto a dar su nada desdeñable opinión.


A veces las cosas suceden simplemente por casualidad, un disco colgado en la red sin ningún comentario ni etiqueta que lo defina suele ser motivo suficiente para obviar la descarga, pero, si por alguna razón su portada me llama la atención siempre suelo darle una oportunidad, quizás parezca algo demasiado superficial a la hora de considerar si escucho un disco o paso de él, pero como ya he dicho, cuándo su portada es la única información que nos dan la cosa no puede ser de otra manera. Con un sugerente nombre como Draconis y esa batallera portada en la que vemos a una Exaltada Legión Infernal (título del primer tema) dispuesta a asaltar el castillo de marras me decidí a escucharlos. Una vez colocados en mi reproductor y comprobar que la cosa era realmente seria, una incendiaria mezcla de black metal satánico y death metal de la old school con toneladas de melodías escuela At The Gates ejecutado con convicción y con una producción limpia y realmente aplastante (a cargo de la propia banda), me he decidido a averiguar algo más sobre ellos por la red.



La primera sorpresa agradable que me he llevado (aunque ya tenía mis sospechas) ha sido que el diseño de portada ha corrido a cargo del maestro Dan Seagrave, como muchos ya sabéis uno de mis diseñadores favoritos, pero es que además los orígenes de la banda se remontan a mediados de la década de los 90, durante la cual llegaron a editar una demo (1996), un disco largo (1997) y un ep (1999). Desde entonces se les pierde la pista hasta éste 2010 en el que el trío de California ha regresado bajo el amparo del sello Injected Senses Productions con una nueva obra para el deleite de las hordas oscuras. El trío está capitaneado por el vocalista y guitarra Mike Pardi, dotado de un crudo registro que mezcla el rasgado black con las guturales death recordándonos a Abbath de Immortal en más de una ocasión, y lo acompañan a la sección rítmica al bajo y a la batería respectivamente Gary Miranda, quién también se ha encargado de grabar, mezclar y masterizar el redondo, y Ariel Albarado.

Espero que éste cree algo mas de expectación que los tres anteriores, no me extiendo más que mañana curro y es tarde de pelotas, bona nit...

miércoles, 19 de mayo de 2010

SOLUTION .45 (2010) For Aeons Past

(click en la imagen para ir a su Myspace)

Y éste viene en relación a la pedazo de entrada del fin de semana pasado llamada Some Melodic Death? posteada por el grandísimo Dr. Magli que, como es habitual en él, nos regalaba tres discazos de death melódico como la copa de un pino. Curiosamente entre ellos me encontré con un disco del pasado año de una banda llamada The Few Against Many que contaba con el vozarrón-man Christian Alvestäm, vocalista original de Scar Symetry. Magli hacía alusión al disco como la última aventura metalera de Christian y me encantaría darme el gusto de corregirle por qué la ocasión lo merece, éste es realmente el último disco y proyecto en el que ha estado involucrado una de las voces con mayor personalidad que ha dado el metal en sus útimos años, lo que tenemos aquí es igual o mejor que lo que tenemos en el apoteósico SOT (2009), éste For Aeon Past (2010) te tiene reservadas unas cuantas sorpesas más, je je je, atento bro.


Lo primero a destacar es el uso y abuso que hace Christian de su magnífica voz melódica, os puedo garantizar que cuando éste hombre utiliza su edulcorado registro se me ponen lo pelos como escárpias, su voz tiene un timbre que emociona a primera escucha sin demasiados esfuerzos. La utilización de dicho registro encaja perfectamente en ese estilo tan denostado llamado power-metal del que tiran en varios temas sin ningún tipo de pudor de la misma manera que podemos encontrarnos con pasajes progresivos de una técnica impagable con los que deleitarnos al máximo y comprobar la enorme calidad de la banda. Un disco plagado de infecciosos estribillos ultra-melódicos que tienen su contrapunto en los mastodónticos riffs de guitarra que descargan y la fuerza bruta del registro gutural de Christian, toda una maravilla del metal moderno con un potencial enorme para triunfar por todo lo alto.


Todas estas influencias fluyen y confluyen de manera espectacular en un disco que convence al instante empezando con uno de los mejores póker de ases que recuerdo como pistoletazo de salida (ahora me viene a la cabeza el último de Dark Tranquility) y en el que podremos comprobar de nuevo el enorme potencial de Christian a las voces dónde vuelve a jugar con sus rasgados gruñidos y la dulzura de sus melodías vocales, como diría Magli, capaz de merendarse al que se ponga por delante, je je je. Pero no acaban ahí las sorpresas no, la mayoría del apartado lírico (excepto un temas que va a cargo del propio Alvestäm) va a cargo de Mikael Stanne (Dark Tranquility) que ha escrito las letras para nada menos que 10 de los 11 temas que componen el disco y además hace los coros de la mayoría de ellos también, tomo castaña, aliciente extra por si con lo anterior no hubiera sufieciente.

Otro candidato más a engrosar la lista del 2010 de discos a tener en cuenta durante el cómputo final, veremos como queda al finalizar el año, pero tened por seguro que disfrutar es poco lo que váis a hacer con esta engrasada máquina de metal puro y duro.

A endrogarse señor@s que ésto es adictivo de cojones...

LAS SOLUCIONES EN EL CHARLOTEO Y EN LOS COMMENTS.

viernes, 7 de mayo de 2010

AT THE GATES (2010) Purgatory Unleashed - Live At Wacken

(click en la imagen para ir a su Myspace)


Corría el año 2008 y los reformados At The Gates decidieron pasarse un verano de lujo recordándole a todo el mundo quienes fueron los auténticos padres de eso que hoy llamamos Death Metal Melódico y que la repercusión que tuvo su música en las genereaciones venideras sigue dando sus frutos a día de hoy y mantiene una vigencia absolutamente aplastante dando lugar a infinidad de bandas que cogieron el testigo de los de Göteborg aunque todavía no ha habido nadie capaz de superar su impecable discografía y su máximo exponente, el jodidamente demoledor Slaughter Of The Soul, obra cumbre del estilo.


Para los que jamás pudimos ver a una de las mejores bandas de metal de todos los tiempos en su momento oportuno ésta reunión era todo un acontecimiento dentro de la escena ya que después de nada menos que 12 años de su separación su popularidad estaba en uno de los mejores momentos gracias a que numerosas formaciones actuales los citan como una influencia ineludible en el estilo y como uno de los combos más siginificativos del metal moderno. Buenas muetras de ello son la influyente banda que formaron los hermanos Björler (The Haunted) después de la separación de At The Gates, las inumerables bandas de las que ha formado parte su vocalista Thomas Lindberg (The Crown, Disfear, Skitsystem, Lock-Up...) o lo solicitado que ha estado su batería Adrian Erlandsson durante los últimos años prestando sus servicios en bandas tan importantes como Paradise Lost, Deathstars, The Haunted, Cradle Of Filth, Brujeria o Skitsystem por nombrar algunos.


El set-list está compuesto de 18 temazos que haran sobradamente las delicias de los fans y que hace un completo recorrido de su discografía haciendo especial incapié en su último Slaughter Of The Soul, con el que por cierto empiezan el repertorio escogiendo el tema que daba nombre al disco, la cosa no podía empezar mejor, je je je. El atronador sonido y la contundencia con la que ejecutan los temas queda plasmada de manera excepcional en la totalidad del álbum llegando a cotas incluso superiores a las de sus discos de estudio, las guitarras de riffs sumamente afilados y diabólicas melodías se te meten en el cerebro para causar esa reacción química que combina altas dosis de adrelina y testosterona con una técnica a los instrumentos apabullante que solamente ellos son capaces de activar de esa manera tan brutal e incendiaria. Lo de Thomas es un caso aparte, es para hacer una religión en torno a la figura (voz) de éste hombre, alucinante el repaso que le pega a la mayoría de vocalistas de metal extremo cuando se lo propone, su registro agudo, gritado y desgarrador como pocos no baja ni un ápice de fuerza y resistencia durante la hora y diez que se extiende el show, un auténtico maestro.

Solamente me queda decir una cosa, ENJOY!!!.

A LAS PUERTAS DEL INFIERNO EN EL CHARLOTEO Y EN LOS COMMENTS.