viernes, 22 de julio de 2011

THE PIERCES (2011) You And I


Guapísimas las dos y encima hermanas no podía dejar pasar la oportunidad de escuchar a estas dos bellezas tarareándome hermosas tonadillas de amor y desamor al oído dispuestas a derretir hasta la última fibra de mi sensible cuerpo, tengo que admitir que ha sido ponérmelas y aflorar todas mis debilidades. Hace ya un par de semanas que lo pillé y todavía sigo acudiendo a él con una soprendente asiduidad signo inequívoco de que estas dos hermanitas han pasado a formar parte de mi inagotable lista de amores platónicos que he acumulado a lo largo de mi consciente vida musical, en la que tenemos a bellezas de la talla de Dido, Suzane Vega o Beth Orton entre tantas otras más.


Poniendo de nuevo sobre la mesa todas sus armas de mujer envueltas en un luminiso juego que aprovecha la sensualidad del folk meloso y la adictiva infección del pop comercial para construir un disco en el que no hay un tema de relleno y en el que desde el primero al último podemos comprobar la capacidad invariable que tienen las dos hermanitas para producir rendondos singleones que se te quedan grabados a fuegos desde la primera escucha conviertiéndose en parte de ADN durante un largo perido de tiempo.


Ahora mismo pagaría lo que fuera por a ver a estos dos angelicales figuras sobre un escenario para comprobar en vivo y en directo si realmente puden defender con la misma calidad en directo estas emotivas canciones inundadas de una luminosidad impresionante y que no estamos solamente ante un dúo de guapas con buenas voces y punto, espero que no sea así ya que me llevaría una grsn desilusión. De todas maneras hasta que llegue ese momento seguiré disfrutando de sus voces y sus delicias sin medida, loquito me tienen.

jueves, 21 de julio de 2011

FAIR TO MIDLAND (2011) Arrows And Anchors (ARREGLADO)


Otra de las sorpresas más agradables del año llega de la mano de estos tejanos que regresan después de 4 años desde su último y exitoso disco, momento en el que los descubrió Serj Tankian al que le tienen que estar muy agradecidos por la promoción que les hizo en su día, y con el que conquistaron a una pequeña pero más que leal legión de fans que empezábamos a pensar en lo peor cada vez que nos acordábamos de estos enormes Fair To Midland.


Acostumbrados a dejar pasar largos periodos de tiempo entre sus discos de estudio, algo que por otra parte puede resultar normal cuando no se pude vivir de ello, esta cuarta entrega de los de Texas viene soprendentemente sellada por la cada día más grande Season Of Mist quienes. al contrario de su política comercial, han decidido fichar a una banda que se impone con unas melodías tanto vocales como musicales absolutamente deliciosas y accesiblas que se distancian de manera radical de las típicas sonoridades extremas del sello independiente francés.


Jugando siempre con el elemento sorpresa como protagonista de sus composiciones en las que se mezclan sobre una base de rock progresivo el metal, el folk, el country, el hard rock y el pop, evidenciando su fuerte personalidad libre de etiquetas y de aire experiemental, de nuevo vuelven a demontrar que esa idea, en su caso, no está reñida con la accesibilidad y el calado comercial que le imprimen sus adictivas melodías y memorables estribillos. Distanciándose aún más de la alargada sombra del sonido de los Tool su nuevo disco posee una cualidades mucho más personales mostrando a una banda mucho más cómoda y segura dentro de sus propias posibilidades, que son muchas, sin necesidad de evidenciar de una manera tan clara sus influencias como anteriormente y eso es muy de agradecer Mucho habrá tenido que ver también en este saludable cambio la intervención del habilidoso Joe "Evil" Barresi quién se ha encargado de la grabación, la producción, la mezcla y la masterización del disco convirtiéndose prácticamente en el sexto miembro invisible de la banda. Grandioso retorno al ruedo.

miércoles, 20 de julio de 2011

CANNABIS CORPSE (2011) Beneath Grow Lights Thou Shalt Rise


El cómico combo formado por Josh "HallHammer" Hall, Andy "Weedgrinder" Horn, Philip "Landphil" Hall y Nick "Nikropolis" Poulos, dedicado en cuerpo y alma a parodiar las letras de bandas como los evidentes Cannibal Corpse y demás eminencias death metaleras mezclándolo todo con un descarado sentido del humor herbáceo con el que me siento fuertemente identificado, vuelven a la carga con un nuevo largo después del escaso Ep que nos dejaron en el ya lejano 2009 jocosamente titulado The Weeding.


Pero más allá de toda esa fachada de banda de broma que promocia al combo de la manera que más irrisoria posible se esconde una de los combinados más sólidos y brutales de la escena americana artífices de algunos de los mejores discos del estilo de los últimos 5 años. Con una compenetración entre ellos que asusta y capaces de esputar temas tan contundentes y asesinos que harían palidecer a cualquiera de esas bandas de empaque mucho más serio y malote su nuevo asalto sónico es un tratado de death metal en toda regla.


Devotos en la misma medida tanto del old-school más purista como de las vertientes más contemporáneas su calidad va más hayá de toda duda con ésta su mejor obra hasta el momento que los confirma como una de las bandas más en forma del género capaces de reírse de ellos mismos, del estilo y hasta de las intocables glorias y encima hacerlo con una clase y una calidad abrumadora, ésto no es una obra señor@s...

martes, 19 de julio de 2011

LAMB (2011) 5


Menuda sopresa me he llevado con el quinto disco de estudio de unos de los mejores dúos electrónicos que ha dado Inglaterra en toda su historia, no es para la menos la verdad, después de estar 8 años sin sacar maetrial nuevo bajo el nombre de Lamb y teniendo en cuenta que la vocalista Lou Rhodes ha emprendido una carrera en solitario que desde entonces le ha llevado a facturar tres discretas aunque imperdibles perlas en bruto con las que continuar disfrutando de su única y privilegiada voz ya contaba con que el proyecto junto a su querido Andy Barlow había pasado a mejor vida para desgracia de sus seguidores.Enlace

Pues bien, después de una sonada reundión en el Koko, del que salió un imprescindible directo de la banda demostrando que todavía siguen conservando la magia y la química que desprenden sobre las tablas (Live At Koko), al que acto seguido le ha sucedido este nuevo y delicioso álbum de estuido llamado simplemente 5. Si en el momento en el que dejaron el proyecto apartado era por las ganas de perseguir proyectos en solitario y también en parte por las presiones de la multinacional con la que ficharon que empezaba a exigirles ciertos cambios musicales a los que no estaban dispuestos a claudicar nuestro héroes electrónicos ahora la cosa vuelve a funcionar como al principio, con las mismas ganas y las fuerzas renovadas y eso se nota.


Tomando como referencia sus obras primerizas y recuprando ese típico rasgado arrastrado de drum and bass que tan buenos resultados les dió entonces (Gorecki es y siempre será uno de los mis himnos electrónicos favoritos) para vovler a romper los límites, rebuscar en los sonidos sintetizados, derretirnos sin compasión con el dulce registro de la Rhodes y deleitarnos de nuevo con la maestría a las tablas de un Barlow absolutamente intraable. A morirse de gusto con esto...

lunes, 18 de julio de 2011

FUCKED UP (2011) David Comes To Life


Resulta curioso como hay semanas en las que tengo que partirme los cuernos buscando por la red esa perla escondida que me haga compartirla con todos vosotros con todo el entusiasmo que este rincón merece y por el contrario hay otras, como la que nos ocupa, en las que prácticamente ya tengo montado todo el planing semanal empezando por la cruda y reveladora historia de David. Los sobradamente conocidos hijos bastardos de Toronto, más aún después de haber protagonizado sendas giras junto a eminencias de la talla de Arcade Fire o Foo Fighters, han vuelto a coger el toro por los cuernos y después de plasmar la complejidad del punk en su anterior esfuerzo largo (y con éste van tres) ahora van y se cascan una ópera rock para dejarnos a todos descolocados y con la boca abierta.


LLevando su actitud punk hasta situaciones por momentos peligrosas, su vocalista es un auténtico animal del directo, soprende encontrarnos a los Fucked Up menos salvajes y jodidos que nunca poniéndo en práctica una idea que ya llevaba tiempo circulando por las privilegiadas mentes de sus autores. La banda, tomando como referencia obras tan emblemáticas para el trancurso del rock como Tommy o Quadrophenia, han conseguido parir uno de los mejores discos del año al que dándole su justa y merecida oportunidad se convierte sin lugar a dudas en la obra magna de este polifacético y avanzado combo.


La historia en cuestión trata del pobre David y su complicado periplo vital después de que sea acusado de la muerte de una chica, divida en 4 actos y compuesta de 18 temas sobre los que va transcurriendo la historia su argumento toma fuerza en las voces de Damian y Sandy (supongo que ella es la voz femenina) transformándose oportunamente en los personajes que recorren tan triste y cruel desgracia. Como ya he dicho muchas veces lo de este año se está convirtiendo en misión imposible con la de discazos que nos están cayendo, pues nada, otro más para la suma.

sábado, 16 de julio de 2011

THE FOUNTAINS OF WAYNE (2011) Sky Full Of Holes


Nacidos a mediados de los 90 en la ciudad de Nueva York y reconocidos como una de las bandas salvadoras del pop americano más chicloso y adictivo junto a otros de sus coetáneos como Weezer, Jimmy Eat World o mis adorados Sloan tengo que admitir que los Fountains Of Wayne siempre fueron, son y serán, de mis favoritos entre muchos. Es indiscutible que el dúo creativo formado por Chris Collingwood y Adam Schlesinger nos ha regalado algunas de las mejores y más rodondas tonadillas power-poperas de finales de los noventa y principios de la pasada década, discos tan emblemáticos como su primera e intachable trilogía formada por su debut autotitulado, el siguiente Utopia Parkway y el posterior Welcome To The Interstate Managers, conforman uno de los legados más sólidos y recurrentes del power-pop contemporáneo.


En el 2005 y muy inteligentemente para seguir estando en el candelero se las ingeniaron para sacar nada menos que un disco doble en el que, con tan sólo dos canciones nuevas, recopilaban un total de 30 temas que se habían ido quedando fuera de los discos consiguieno un más que contundente discazo en el que muchos de los temas estaban perfectamente a la altura de sus pasadas glorias. Tan sólo dos años después nos entregaban su obra más discreta, que no mala en ningún momento, con ese Traffic And Weather que intentando emular melodías pasadas se quedaba un poco a medio gas.


Pues bien nos encontramos en el 2011, y cuatro años después de su última obra, y da la sensación que prácticamente nada ha cambiado en el universo musical de los Fountains, algún que otro acertado arreglillo extra aquí y allá para darle un aire refrescante a los temas, y cogiendo el testigo de sus primeras obras de nuevo las tonadillas perfectas vuelven a hacer presencia en este Sky Full Of Holes. El problema es que el disco vuelve a ser algo irregular como su predecesor, han conseguido subir el nivel si, pero muy mínima es la diferencia, yo los voy a volver a disfrutar como un descosido pero supongo que la mayoría de sus fans seguiran encontrándose a los mejores Fountains a finales de los 90, y eso algo que me sigue dándo algo de pena.

viernes, 15 de julio de 2011

DOCTOR MIDNIGHT AND THE MERCY CULT (2011) I Declare: Treason

Cuando la sorpresiva noticia de que el vocalista Hank Von Helvete volvía a dejar a los desviados Turbonegro, en un momento de máximo éxito y después de una más que gloriosa reunión, la cosa no podía pintar peor la verdad. Pero como se suele decir qué no hay mal que por bien no venga hoy tenemos la suerte de poder hablar de la nueva banda de este carismático y camaleónico vocalista y además escogiendo a sus compañeros entre la creme de la creme del metal para conformar estos siniestros Doctor Midnight And The Mercy Cult, a los que a partir de ahora llamaremos DMATMC para abreviar.


Contando entre sus filas con nombres tan ilustres como Tim Skold (Marilyn Manson), Anders Odden (Satyricon, Celtic Frost) o David Husvik (Extol) los recién estrenados DMATMC han dado en el clavo con una embrutecida y sucia fórmula metalizada que poco o nada tiene que ver estilísticamente con ninguna de las bandas en las que han tocado sus componentes pero que coge de cada una de ellas ese algo para meterlo en su siniestra batidora musical e incluirlo dentro del variado brebaje del que se emborrachan estos animales.


Sobre una contundente muralla sonora y un siniestro gamberrismo inherente en sus estridentes descomposiciones su sonido coge la misma medida del punk, del industrial, del shock rock y del metal, además de la teatralidad que le imprime el propio Von Helvete a sus letras, para conformar uno de los debuts más interesantes del año. Mucho hay que agradecer aquí a esas infecciosas y tenebrosas melodías que te entrán de primeras y no te sueltan hasta hartate. No miento cuándo digo que este I Declare: Treason me parece de lo mejor que han facurado sus componentes en los últimos 5 años.