lunes, 26 de enero de 2015

SLEATER-KINNEY (2015) No Cities To Love


Empezamos nuestro respaso al Primavera Sound 2015 aprovechando el primer lanzamiento largo en 10 años del power trío de indie-rock de Washington, compuesto en la actualidad por Corin Tucker, Carrie Brownstein y Janet Weiss, que responde al nombre de Sleater-Kinney en honor a la calle donde estaba situado uno de sus primeros locales de ensayo. Tucker y Brownstein llevan toda la vida juntas, incluso antes de formar Sleater-Kinney a mediados de los 90, ya se conocían de sus bandas anteriores y Weiss es la batería que más ha durado en la banda hasta la fecha. 


Rock guitarrero con alma de pop e inclinación noventera, como no podía ser de otra manera, hacen de este No Cities To Love una de las primeras joyas del reciente 2015, sobretodo para los muy añorados de la década nombrada. Como ya advertí el pasado año, la fiebre por recuperar el sonido y la actitud de los noventa, no tan sólo en el apartado "indie-pop-rock", es una realidad indiscutible, pero además son los propios grupos de aquella dorada década quienes vuelven a probar las mismas fórmulas con resultados del todo atractivos.

 

Propablemente hace 10 años cuando sacaron su anterior disco las Slater-Kinney, dejaron de probar suerte con dichas fórmulas por estar pasadas de moda, la gente no les hacía el mismo caso que en los 90 y eso se hacía notar en sus ganas y sus perspectivas de futuro. Pero resulta que 10 años depués, y con el revival de los 90 pegando bien fuerte, probablemente el disco les funcione a las mil maravillas. En primer lugar porque lo es, y en segundo lugar porque se lo merecen.

jueves, 22 de enero de 2015

EL PS15 YA ESTÁ AQUÍ.


Prácticamente sin uñas y con los seguidores incondicionales del Festival echando chispas por saber lo que nos deparaba este año EL Festival por excelencia de la Ciudad Condal, la gente del Primavera Sound no ha escatimado en gastos y nos ha dejado uno de los carteles más jugosos de los últimos años.
Aquí va mi primera pre-selección de favoritos del Primavera Sound Festival 2015.
Empezamos el Miércoles 27 con Christina Rosenvinge - Oficial, un clásico para mi que siempre me alegra la vida de manera bárbara.
El Jueves 28 empezaremos con EXXASENS, alegría de la buena con post´rock espacial nacional y seguimos con uno de los platos más fuertes del Festi para mi, algo que no me esperaba para nada, la actuación de la libanesa Yasmine Hamdan. Ya Nass fue uno de mis discos favoritos del 2013 enamorándome para toda la vida de ella en la película de Jim Jarmusch Only Lovers Left Alive. Meta conseguida. Acto seguido nos moveremos al ritmo de la electrónica nacional de The Suicide Of Western Culture, nos deleitaremos con el pop irreverente de Los Punsetes y destrozaremos nuestros tímpanos a golpe y porrazo del doom insondable de Electric Wizard. Y llegamos a otro de los puntos álgidos para mi en el Festi, el mismo Jueves tendremos a los muy deseados Brand New, una de esas bandas que daba por perdida y que tiene uno de mis discos más escuchados en su haber, el magistral The Devil And God Arre Raging Inside Me, espero que lo desgranen a conciencia. Probaremos con Sunn O))), no digo que no, pero habiéndolos visto ya es uno de los que me puedo saltar si no quiero ir directo a la piltra después de su concierto.Tyler the Creator es uno de los platos fuertes del rap este año, si el año pasado vimos por aquí al niño bonito del colectivo Odd Future, Earl Sweatshirt, este año tocaba ver al capo del mismo. A los Simian Mobile Disco siempre va bien verlos en directos, te enchufan energía para unas cuantas horas más. Espero que tiren de su repertorio más cañero y se dejen de las reposadas formas de su último disco. James Blake por tercera vez será un lujo extremo, como siempre. Y de cabezas de cartel para cerrar el Jueves tenemos a The Replacements, otra de esas bandas que no he visto nunca y siempre he querido ver, su Let It Be del 84 es un clásico inmortal, Antony And The Johnsons, poco más voy a decir de mi amor incondicional por este incomparable artista y The Black Keys, que aún habiendo facturado su disco más flojo, estoy seguro que se pegarán uno de los conciertos más viscerales y bailongos del festi. Día redondo contando que no se caiga nadie.
Vamos con el Viernes 29. Será difícil, pero empezaremos la tarde conPharmakon, bajo mi punto de visto el acto más abrasivo, complicado y duro que tiene este año el Festi encarnado por Margaret Chardie, la nueva musa del noise más corrupto, oscuro e indescifrable. Seguiremos con un clásico tan gordo como Voivod, me he quedado a cuadros con la noticia, continuaremos con las melodiosas y pesadas progresiones de los magistrales Pallbearer y nos moveremos al compás de los inglesesShabazz Palaces y su estrafalario universo rap para volver al metal más pesado y ralentizado de la mano de los monolíticos EarthThe New Pornographers también vendrán a presentarnos el muy disfrutable Brill Bruisers del pasado año, los míticos The Church Band, otra de esas bandas que pensaba que jamás vería sobre un escenario y me están entrando unas ganas locas, el dúo rap formado por El-P y Killer Mike llamado Run The Jewels, oportunidad única de ver a estos dos putos masters sobre el escenario, y otro de esos dúos del alto voltaje, los Death From Above 1979, con su segundo disco bajo el brazo y un retorno por todo lo alto. Y como cabezas de cartel para el Viernes tenemos a Patti Smith tocando el Horses entero, momentazo extremo, Ride (band), espero que hagan algo digno ya que es una de esas bandas a las que les he tenido mucho aprecio, pero he de admitir que me fío mucho más de lasSleater-Kinney, quienes espero protagonicen uno de los momentos más inolvidables del Festi.Probablemente acabe obviando a los Belle and Sebastian, a Damien Rice y a los Alt-J, aunque me los dejo en la recámara de comodín.
Sábado 30, último día grande del Festi. Empezaremos el día con mis amadas MOURN. Gracias, gracias, gracias, lo digo alto y claro, ni soñando podría pensar en tener un comienzo de Sábado musical mejor que con ellas. Seguiremos con el stoner metal instrumental de los descomunalesEarthless, volveremos al ámbito nacional con los deliciosos Nueva Vulcano, otro eventazo, y llegaremos a otro de mis platos fuertes. The Ghost of a Saber Tooth Tiger, personificando Sean Lennon y su esposa Charlotte Kemp, presentando su mejor disco hasta la fecha, el prodigioso Midnight Sun, un tratado de pop psicodélico altamente disfrutable. Seguiremos con otro de los ya clásicos en el Festi, los Fucked Up y sus incendiarios directos son una inyección de adrenalina de las gordas y necesarias en el PS. Dan Deacon nos volverá locos con su expresiva electrónica y Ben Watt, sí sí, Ben Watt, el 50% de Everything But The Girl, nos deleitará con su guitarra y su sinuosa voz. Babes in Toyland otro de esos nombres que ni me imaginaba ver en el cartel y me han caído en gracia total, impresionante lo de estas chicas en los 90, a ver como se comportan a estas alturas. Tendremos a los Swans otra vez, demoliendo cerebros y aplastando cuerpos inertes, a mi queridísimo Everett con susTHE EELS, del que también espero que recupere parte de su repertorio inicial. Acabamos el día con las gorduras de UnderworldThe Strokes eInterpol, a ver lo que se puede ver con las solapadas.
Bueno lo dicho, un Festi redondo y para todos los gustos, el que no se conforma es porque no quiere. Espero veros por allí a tod@s un año más.
Maria Arcos, Zaida Carmona, Laralaina Ru Ru, Carlos G. Vidueira, Laia RuRu, Martin Marcos Barbero, Javi Tupatutupa, Josu Arregi, Ester Cuenca Navarro, Ali La Musique, Ruben Bermudez, Guillermo Dosil Bueno, Ghaldrupeira GZ, Piluki Ca, J.f. Fiar, Unai Garcia Fernandez, Chingaste la Confianza, Aloud Music Ltd, Miguel Sueiro, Manuel Gris, Abou-kefimba Demba Maeso, Miriam BlaMi, Roger Dorca, Patty Rull... a ver a cuentos veo este año, ya sabéis que yo voy a la mía, pero siempre mola veros a todos. Allí os espero Primaveros.


VENOM (2015) From The Very Depths


4 años después del más que correcto Fallen Angels, los británicos Venom, una de las bandas de metal más longevas de la historia del estilo y quienes, inconscientemente, tuvieron a bien iniciar aquello llamado Black Metal titulando una de sus más laureadas plagas con ese nombre, vuelven al candelero con el superior From The Very Depths. Un disco que, como viene siendo normal en el combo después de tantos años, tiene su propia personalidad y merece descartar por sus propios méritos.


Con Cronos a la cabeza del proyecto y único integrante de la formación original, de esto ya hace unos cuantos discos, hay que admitir que la mala baba que destila Cronos ante el micro y la fuerza con la que esputan sus sudorosas e infernales composiciones sonando como un imbatible power-trío del averno, sigue siendo su mayor baza a jugar. Saltando entre estilos provocando más de un cejo fruncido, lo suyo siempre ha sido el metal macarra y satánico, y de eso aquí un huevo y la yema del otro.


Temas largos y con un claro enfoque clásico, la media ronda sobre los 4 minutos con un total de 14 canciones, From The Very Depths es un disco variado, dinámico, incendiario, belicoso, furioso, atronador, monstruoso y con unos solos de infarto. A estas alturas de la película no se les puede exigir demasiado, pero está claro que ellos, en contra de lo que pudiera parecer, ni se cansan, ni se acomodan, siguen a lo suyo facturando discos de una solidez acojonante. Ole!.

miércoles, 21 de enero de 2015

NAPALM DEATH (2015) Apex predator - Easy Meat



Este humilde rincón digital se ha caratcterizado siempre por sus sorprendentes contrastes y su brutal eclecticismo, algo de lo que me siento muy orgulloso, y que mejor muestra de ello que poner a continuación de un disco de la delicada Björk, lo último de los grinders ingleses Napalm Death para hacer honor a nuestra solera y nuestras tradiciones más arraigadas. Si ayer tocaba flotar en el ambiente cual nube de algodón con la islandesa, hoy toca caer de bruces contra el asfalto inglés y denunciar las injusticias a grito pelado.


Primero lo primero, para los que se aburrieron soberanamente con su anterior Utilitarian (2012), algo absolutamente inexplicable dada la variedad estilística y la jugosa experimentación expresada en ese álbum, ya les digo que se ni se molesten, pero para el resto, atentos porque este Apex Predator es la justa y deseada contnuación del glorioso Utilitarian, para mi, el regreso a la mejor forma de los Napalm Death en años. No me estoy rerfiriendo en ningún momento a que este sea una copia del anterior, ni mucho menos, pero si que es cierto que utilizan los mismos argumentos para convencerte, y vaya si lo hacen.


Con una producción que de nuevo vuelve a acenturar la nitidez y la pulcritud, está claro que para bestia parda ya tenemos la propia personalidad de la banda que es como una apisonadora sin control arrasando todo lo que encuentra a su paso, a día de hoy Russ Russell debería estar considerado como el quinto miembro en la sombra de Napalm Death. 15 años produciendo los trabajos de estudio de la bestia inglesa no son pocos, octavo disco de Napalm Death en el que toma los mandos del estudio Russ Russell, le ha dado la seguridad de hacer del sonido de Napalm Death, su marca de identidad, cada vez más sonoro, cada vez más limpio, y cada vez más afilado. Apex Predator - Easy Meat es un juggernaut imparable y destructivo imposible de superar para cualquiera que lo intente.

martes, 20 de enero de 2015

BJÖRK (2015) Vulnicura



Prácticamente dos meses antes de la salida oficial del nuevo disco de Björk, 4 años después del magistral Biophilia, Vulnicura, el octavo disco de estudio de la islandesa más famosa del universo, ya se ha filtrado en la red para uso y disfrute de sus seguidores, que no son pocos. Coincidiendo con una exposición retrospectiva sobre la artista en el MoMA y con el libro que han publicado un puñado de autores en conjunto sobre su obra llamado Björk Archives, sin duda estamos ante uno de los años en los que más vamos a oir hablar de la islandesa, algo que ya se echaba de menos, sinceramente.

 

Vaya por delante que soy un enamorado y un incondicinal absoluto de esta musa indiscutible de la electrónica más vanguardista y vigorosa y por ello mi objetividad a la hora de valorar cualquiera de sus discos se desvanece completamente con tan sólo escuchar la primera palabra del disco, amor incondicional es poco, soy de los que disfruta incluso con las oscuras barbaridades hip-hoperas del Medúlla. Vulnicura es otra majestuosa y magistral obra de arte incomprabale y desbordaba de creatividad musical y emocional incapaz de ser sombreada por ningún disco de electrónica que salga durante los próximos doce meses. Señor@s, ya tenemos disco del año y tan sólo llevamos 20 días de Enero.

 

Puede que suene a típico, en su caso ni de lejos ya que todos los discos de Björk son diametralmente opuestos entre ellos, pero he de admitir que es el primer disco de Björk que me remite directamente a la era de su Debut y el posterior Post. Electrónica de carácter accesible, si es que esa palabra entra dentro de su vocabulario, dotada de un aire tan esperanzador como oscuro al mismo tiempo, y una voz que resalta sobremanera en la mezcla elevando de nuevo las composiciones a obras maestras insuperables. Trabajando con gente como Arca o The Haxan Cloak, el disco suena fresco y vitalista, pero también hay que decir que se muestra denso en su desarrollo y de necesaria cocción a fuego lento como viene siendo lo normal en los discos de la islandesa. Contento es poco con un nuevo disco de Björk para exprimirlo al máximo como si no hubiera un mañana, en un día lo habrá escuchado como 6 veces.

lunes, 19 de enero de 2015

RAE SREMMURD (2015) Sremmlife


Soy un ferviente seguidor del rap en todas sus modalidades, ya sea gangsta, ragga, old-school, o lo que me eches, además estoy en un momento en el que me estoy leyendo esa biblia del hip-hop llamada Can't Stop Won't Stop de Jeff Chang y posiblemente este disco sea uno de los que va más en contra de la auténtica ideología con la que el rap nació, poco queda de aquello ya, todo sea dicho, pero he de admitir que, ya sea por la frescura de su estilo, la impresionante colección de ritmos de la que está dotada o por la descarada juventud de los hermanos Brown, pero a mi, este Sremmlife me ha conquistado hasta la médula.

 

Enmarcardo en esa vertiente swager tan de moda hoy en día, nunca antes me había fijado en un artista de este estilo hasta ahora, admito que el rollo superficial y chulesco por parte de unos niños tan jóvenes puede llegar a ser irritante o incluso insultante para una mente adulta y desarrollada en el rap hacia vertientes más reales e importantes, pero si de este Sremmlife obviamos toda esa parafernalia juvenil y volátil, lo que obtenemos es uno de los discos más estilos y gordos del año en cuanto a rap se refiere. Hitazos tan enormes No Flex Zone, No Type, This Could Be Us o Lit Like Bic, confirman sin discusión esa afirmación.

 

Apoyados, sobretodo, en la producción de un magistral Mike Will Made-It, este disco resalta sobremanera gracias a unos ritmos que beben directamente del gangsta y la ya olvidada G-Funk era para introducir sonidos más actuales como el crunk y el dubstep a la mezcla y conseguir un sello de indentidad único y muy por encima de la escena actual de esta moda totalmente en auge. Los hermanos Brown se turnan a los rapeos, basatante simples y nada más allá de la corrección, enmarcando los temas con unos estribillos que cautivan y engrandecen las composiciones sobremanera, de la misma manera que lo hacen las diversas colabos con la que cuentan en el disco, Young Thug, Nicki Minaj y Big Sean entre ellos. Ahí, y en la versatilidad de sus ritmos, es donde radica su mayor potencial y es de ahí de donde hay más que sacar.

viernes, 16 de enero de 2015

RAISED FIST (2015) From The North


6 discos en 20 años de historia musical, el pasado 2014 se cumplió el 20 aniversario de la salida de su primer Ep titulado You're Not Like Me, no es que sea un número demasiado grande, la verdad. Está claro que este curro y la regularidad no es lo suyo, esta gente ha de vivir de otra cosa, la música debe ser su hobby y se lo toman como algo secundario. Muestra es que, sin haber anunciado jamás que la banda se separaba, la última espera que hemos tenido que sufrir sus seguidores ha sido de 6 años, de sequía total nos han tenido desde que sacaran el monumental Veil Of Ignorance en el ya lejano 2009.

 

El combo sueco de hardcore capitaneado por Alexander Hagman, y en la que milita desde hace dos discos el ex-batería de Dark Funeral Matte Modin, firma su segundo disco con el sello Epitaph, finalizando su contrato, titulado From The North en el que, retomando su enérgica y violenta forma de hardcore extremo con trazas metalizadas, utilizan algo más los medios tiempos y la contundencia rebajando los tempos y sacándole un mayor partido a las gruesas texturas con la que nos vuelven a destrozar los tímpanos sin compasión.

 

Poniendo un considerable esfuerzo en darle a las composiciones un empaque más accesible y groovy, la voz de Alexander sigue sonando como una apisonadora, es curioso como ni con esas, son capaces de sonar más amables o domesticados, su brutalidad sobresale por encima de todo propiciando un disco que, queriendo ser más abierto, sigue sonando de la misma manera que lo han hecho siempre, como una puta bomba de neutrones.